朱　光

　　根据肖洛霍夫的《静静的顿河》改编的同名原版俄罗斯话剧，长达8小时，30日将在文化广场首演，票子紧俏到超过先前因巴黎圣母院火灾而一红再红的法语音乐剧《巴黎圣母院》。演出时长特长，上演两场间隔一天，也不常见。首场演出从本周五晚演出至凌晨2点，周六休息，周日下午2点起再演出到晚上10点。

　　大部分观众的第一反应是，8小时，坐得住吗？但换个角度想，让你站着或游走8小时，且不谈歌舞演戏，你行吗？顿时感到“顿河”演员的了不起。加之，此非孤例。赖声川导演的《如梦之梦》也长达8小时。可以分两天，每天看4小时；或者周末一天看完8小时。按观赏效果来看，肯定一口气看完更好。该剧也是近年来每年演出一轮，常演不衰票难买。许晴统计过，她主演该剧仅仅在台上“绕圆场”就走了5小时，还不计入演戏的部分。

　　觉得戏剧时间长，那要看和什么比。从“性能时间比”角度出发，看8小时的“顿河”肯定比看原著小说“省时”。与古时春节看连台本戏的观众相比，一出戏分成几天乃至半个月，每晚演出一场相比，“顿河”或者“如梦”算是“简短”。所以，觉得这两部戏“太长”的观众，似乎是有点忘记小说的厚，或者以往的生活习惯。

　　从艺术上而言，这两部戏，恰恰证明了戏剧的特质——时间和空间的艺术，同时兼具时空感，或者说受到时空限制的艺术，就是戏剧——网络艺术是与之完全相反的，不受时空限制，甚至不一定有实体。电影，也是有一定时长的，但是如今观赏的空间仅有两类——影院或者家中，因而在影院里看的“大片”更强调视效，所以盛行3D眼镜——这也是引人入场的商业手段。小说欣赏，则完全不受时空限制，“风翻哪页读哪页”，但是好歹有本实体书……因而，在网络让人几乎断绝见面的时代，剧场只会愈加活跃。

　　从城市发展而言，舞台艺术样式的丰富多样，自是所有人期待的乐事。既有几十分钟的小剧场制作，也有8小时的“巨制”；既有传统戏曲“学馆制”一板一眼的继承，也有太阳马戏创新式天马行空的演绎……这才是向亚洲演艺中心迈进的正途。